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卷打一字谜(打一字谜答案大全集)

时间：2022-11-16 08:28:05 来源：

最近很多人在问“单刀赴会打一生肖(单刀赴会打一个生肖)”，今天小编就单刀赴会打一生肖(单刀赴会打一个生肖)这个问题整理了一些资料，希望对您有帮助。

单刀赴会打一生肖(单刀赴会打一个生肖)

初识晁谷的时候，听闻他是位厉害的画家，长期做水墨实现，借用残荷为描绘对象，着力表现其水墨样式和生存状态。另一方面，他还力求在花鸟画题材上不断突破，常绘常新、不寻旧法。业内人曾赞晁谷先生是位“综合素质极高的人，也是一位具有深厚潜力的艺术家，无论是笔墨表现力，或是色彩处理能力，抑或是造型能力，都有过人之处。”而介绍我们认识的朋友更是竖起大拇指道：“晁谷先生是中国首套《关公》邮票的作者，于2011年由中国邮政集团首席发行。”

晁谷是中国首套《关公》邮票的作者

于2011年由中国邮政集团首席发行

画作赏析之十二生肖

十二生肖是中国传统文化的重要组成部分，晁谷从2006年开始研究生肖的绘画创作，他希望把自己对这部分的理解用笔墨的方式表现出来，在谈到这部分创作时，他说：“我的生肖系列作品所描绘的动物就是还原其生命的本来面目，同时题材多样性更是向传统学习的最佳方法，从花鸟作品到十二生肖系列的表现，使我更好地领略到古典绘画的精髓，从鼠、牛、虎、马、羊、鸡生肖的创作中，每一次表现都是对传统文化的一次对话和学习的过程，这种学习态度始终会贯穿在我的作品实践中。”

《舐犊情》，2008

纸本设色

45cm×68cm

晁谷的生肖作品系列绝不单是对动物进行简单地、纯粹地描绘，而是通过整体画面表现出对象之间的相互呼应，一种情趣，其美好寓意与文化内涵不言而喻。

比如他所创作的马系列。马自古便是人类忠诚的战友、伙伴，晁谷将画面里的马还原于真实的马，赋予它喜怒哀乐，也有顽皮、舒适、好奇、信任等情绪，这都是晁谷自己的情感认知与审美的体现。著名画家李燕曾表示，“晁谷的作品没有当代画作的浮躁之气，在描绘马体形象上下了真工夫，尤其细节表现得特别到位”。

《天骏录册图》，2013 《我的绣球比你大》

纸本设色纸本设色

80cm×60cm

晁谷表示，自己在创作十二生肖时，需要注意的元素之一是动物的眼睛，眼睛画得传神是画家必须的技艺，更是对动物的尊重。他举例道：“比如牛这种动物，被人类利用在生产劳动中，但造物主在创造牛这种动物时，其生下来并不是来干活的，只是人们利用它的力大和温顺的特性。所以我在创作十二生肖的时候，就要凸显出动物的那种灵性，我觉得这种灵动传神是生命，作品的生命，是画面的眼，是我们画家在描绘动物的时候，必需要努力掌控的。”

此外，晁谷也看中不同文化符号之间的碰撞和交流。比如他的作品《金秋》，就是将南瓜、玉米、大蒜、石榴、柿子等秋天成熟的代表性农作物与十二生肖里的“鼠”亲密地安排在一起，在农家丰收的金秋里来表现“鼠”的亲切、灵动与俏皮。

《金秋》，2006

纸本设色

90cm×60cm

画作赏析之花鸟

晁谷在一次随笔创作中写道：“古人在花鸟画中注入的人文气息是当今画家们更应追求的绘画根本，生活当中最原始、最朴素的生活态度被恽寿平、虚谷、齐白石刻画得淋漓尽致，即便是田野农夫也能够在他们的作品前找到自己的生活体会。从古至今，之所以能够流传至今的大家、名家，之所以能被大众所接受，正是因为在他们的作品中能使我们感受到的那份亲近。”

我想，晁谷也是力求在花鸟画的创作中努力寻找学术与民间欣赏之间的结合点。

《秋荷》，2014

纸本设色

136cm×34cm

晁谷的花鸟画构图布局许多时候是借鉴或按照山水画的样式来安排，这与一般画家有着很大的区别，因此令画面便显得异常丰富多样。而在表现技法的创新方面，他使用了多种新理念、新思路、新手段成功地绘制出了完全属于自己绘画风貌特征的作品。在创作《残荷系列》时，在感悟了“人事有代谢，往来成古今”后，他着手刻画荷花在残破衰败时候的状态，以荷花的残败之象来表现生命的悲壮之美。

残荷系列大致可分为两种表现形式：一种是纯水墨的展现；一种是彩墨的绘制。纯水墨的残荷作品给人以素雅、朦胧的印象，但又透着几许清冷和苍凉，彩墨的残荷作品则给人以丰富、华贵的感受，但又会使人莫名地发出几分疼惜与爱怜之情。但无论是纯水墨，还是彩墨，他都在其中运用了泼墨泼彩的大写意手法，以酣畅淋漓地抒发自己的内心情感与生命体悟，并重点突出和强化笔墨的节奏感与层次感，以及点与线、线与面、点与面之间的对比感和空间感，从而力求达到笔墨与内心情感的共鸣、风格与生命体悟的融汇。

而他笔下的《野谷子系列》，则是结合自己对农村生活的深入了解与细致观察，把粮食作物做为其画面的主体，观者由此可以发现，野谷子在他的画面里多呈现出繁密而丰裕的景致，散发着收获的喜悦，洋溢着热烈、欢快的气息。

同时，晁谷大量选用红色、黄色等明亮的、温暖的，甚至跳跃、激情的色彩进行涂抹渲染，注重撞色效果的呈现，以及水与墨、墨与色的相互交融，因此呈现出的画面和水墨味便显得格外精彩。另一方面，他注重章法布局，特别是疏密对比关系的处理。疏密在其画面中的排比、穿插、交错、呼应的景致，以及以密显疏、以疏衬密、繁简相托、疏密相间的变化之道，表现得尤为突出和明显，从而也有力地烘托了岁稔年丰的别样场景。

《春桃》，2012

纸本设色

180cm×45cm

《赏秋图》，2011

纸本设色

136cm×68cm

作品赏析之人物

中国佛教壁画《法海寺》，晁谷于1987年—1993年进行了长达六年的古代壁画临摹于研究，壁画总面积达54平方米，此幅只是总体壁画的八分之一，每个人物大小与真人相仿，此幅晁谷临摹完成于1989年。

晁谷所创作的人物系列之所以取得成功，一方面是源于他有着长达六年在法海寺内学习的经历，他吸取传统经典壁画之精髓，深入研究明代工笔画法和使用矿物质颜料的技能；另一方面也因为他对钱慧安、任伯年、吴湖帆、程璋等海上画派，以及陈师曾、齐白石、陈半丁等京津画派代表人物之作品的全面学习、借鉴和吸收，还结合了当代人物绘画的创作观、审美意识与自己的主观认知与感受等，最终形成了笔墨洗练、色彩明丽、以形写神、形神兼备，且带有现实主义思想与浪漫主义情怀的人物画风貌。

《最圣长者与盖月老人》《善财童子》法海寺壁画

法海寺壁画局部，临摹局部，观世音菩萨侍从，

完成于1993年临摹于1993年

在“福禄寿喜财”系列作品中，结合传统绘画当中有关福禄寿喜的经典形象再度创作，既符合人们对福禄寿喜形象的认知，又融入了自己的独特表现语言。作品表达了人们对生命的关注，对美满生活的向往以及对自身社会价值的追求，充满了浓郁的传统文化气息。

2010年年末，晁谷接到中国邮政集团公司邮票印制局的邀请，希望他参与关公邮票的绘制工作。关公的人物形象是邮票的画面主图，因此对关公的脸的颜色、所着的袍、所披的铠甲、所戴的帽饰、所骑的马、所持的刀、所读的书，甚至读书用的灯等各个细节，晁谷都仔细地核对历史著作和历代画作，以符合史实与大众认知。邮票中马的具体形象也参考了大量连环画作，高大健壮，毛色为深棕色，马的鼻梁、四蹄处做了自然的过渡亮色处理，以突出俊马的精神气质。这套邮票的绘画方式是类似于壁画的 “院体画”，画面上的关公威武俊朗，正义凛然，美髯衣带飘逸，好似从庙中墙上走出一般，亦神亦圣，没有人间烟火的味道。

《桃园结义》《水淹七军》

《刮骨疗毒》《单刀赴会》

晁谷所创作的以关公为题材的代表性画作有很多，如《桃园结义》、《千里单骑》、《夜读春秋》、《单刀赴会》、《关公立像》等，而且每一幅作品的背后都充满着浓厚的传统元素和深厚的文化内涵。

《对语图》，2013

纸本设色

90cm×60cm

晁谷曾说，人生是一种体验又是实现自身价值和理想的实验过程。

与晁谷合作过的众多艺术家、评论家喜欢用“雅俗共赏”一词来总结他们眼中的晁谷画作，即 “ 将 ‘俗’ 融于大雅之中， ‘俗’ 到每一个人都能感受到他作品中的那份亲近，从他的作品当中体会到那种生活的真谛；‘雅’到每一个人都能带着一份抒情、心动的心境去理解那种既在情理之中，又超乎想象之外的情怀。”

而这样的雅俗共赏，便是这实验之后的结果吧。

晁谷

中国美术家协会会员

北京海峡两岸书画家联谊会副会长